El Grupo de investigación “Danza y Cine”- DAM de la Universidad Nacional de las Artes, con el apoyo del Fondo Nacional de las Artes y de la Asociación Argentina de Estudios sobre Cine y Audiovisual – AsAECA, invita a participar del seminario «Tango y Cine argentino: registros de las memorias danzadas. Un abordaje teórico-práctico de fuentes fílmicas».
El seminario es online y gratuito y está destinado a lxs interesadxs en en la investigación artística del vínculo entre danza y cine. Los encuentros se realizarán los lunes 4 y 11 de agosto para compartir avances de la investigación sobre las memorias de la danza filmada a través de entrevistas realizadas a especialistas. Las clases se dictarán a través de un aula de Zoom y el enlace se comunicará por correo electrónico después de la inscripción.
Las inscripciones al seminario se realizan en este formulario. Por dudas y consultas escribir a [email protected].
A continuación compartimos la fundamentación, objetivos y contenidos del seminario:
Las numerosas actividades vinculadas al tango que tienen lugar en Buenos Aires –milongas, espectáculos teatrales, clases, etc.– manifiestan la vigencia de este género en la actualidad. Ahora bien, a pesar de esa vigencia que alcanza un nivel internacional, son escasos los estudios sobre la manera en que el tango se representó en el cine argentino. Además, a esto se suma la ausencia de una cinemateca nacional que reúna, de manera sistemática, las cintas históricas para que se pueda tener un certero conocimiento de los intérpretes, las orquestas o de los coreógrafos y las coreógrafas que participaron de los filmes musicales argentinos. Este cuadro de situación nos lleva a preguntarnos ¿Cómo se configuran los imaginarios de los diversos agentes actuales –docentes, bailarines, coreógrafos– cuando afirman vincularse con el tango de las décadas de 1930 a 1950? ¿Qué lecturas hacen del material fílmico los intérpretes y coreógrafos contemporáneos? ¿Qué memoria queda en los cuerpos actuales de esta danza que, en muchos casos, fue la primera que vieron o practicaron como fruto del acceso a las imágenes mediadas por la televisión o por las redes? ¿Cómo se produce en estos contextos la afectación de los cuerpos por aquellos archivos históricos que, en principio, fueron creados para la exhibición cinematográfica?
Existen complejos aspectos en las representaciones del tango en películas históricas, tales como la convivencia tradición-modernidad, estereotipos, hibridaciones; según fórmulas resultantes de condicionamientos de las convenciones cinematográficas de aquel momento. Nuestra hipótesis es que, a partir de la observación de las películas del corpus, desde un aspecto creativo, se lograría activar la memoria y visibilizar la permanencia, en la danza actual, de aquellas formulaciones para problematizar y enriquecer las prácticas compositivas contemporáneas de diversos agentes –coreógrafos, intérpretes, docentes– interesados en la investigación artística en danza a partir de fuentes fílmicas. Especialmente, nos interesa profundizar en aquellos esquemas que el cine ayudó a cristalizar para construir al tango como danza nacional a través de las prácticas y memorias de artistas de otras regiones.
OBJETIVOS
El objetivo general del seminario es abordar la memoria de la danza filmada desde diversos dispositivos –entrevistas y herramientas de análisis– para promover la investigación artística en danza en la escena contemporánea.
Objetivos secundarios:
- Abordar una investigación artística desde la danza misma para explorar la posible recreación o reconstrucción de los archivos fílmicos históricos.
- Indagar en aspectos metodológicos del uso de fuentes audiovisuales en la práctica artística.
ACTIVIDADES
Para lograr estos objetivos se investigará el vínculo entre tango y danza contemporánea, con un programa de seminarios sobre investigación del movimiento filmado para lo que se desarrollarán dos encuentros sincrónicos para un abordaje teórico-práctico de fuentes fílmicas de dos horas de duración cada uno.
Primer encuentro:
Se compartirán los siguientes contenidos:
- La memoria de la danza filmada en referentes de la danza escénica.
- Herramientas para el análisis de aspectos fílmicos y coreográficos en los registros.
El encuentro consistirá en una exposición teórica de los contenidos mencionados y de la discusión sobre los fragmentos fílmicos danzados del corpus de investigación trabajado por el equipo. Se planteará el visionado de una escena danzada para su tratamiento práctico en el próximo encuentro. Se compartirán entrevistas realizadas a referentes del campo: Milena Plebs, Susana Tambutti, Ollantay Rojas, entre otros.
Los materiales serán enviados a lxs participantes antes de la sesión sincrónica vía correo electrónico.
Segundo encuentro:
Se compartirán los siguientes contenidos:
- El cuerpo como archivo y la posibilidad de recrear danzas históricas.
- Herramientas para un laboratorio de movimiento a partir de fuentes fílmicas.
El encuentro consistirá en una discusión teórica sobre los contenidos mencionados y una actividad práctica de carácter optativo y voluntario para lxs participantes. La misma, consistirá en un acercamiento a la experiencia del cuerpo como archivo a través de pautas de movimiento e improvisación que lleven a lxs participantes a dialogar con la escena danzada enviada en el primer encuentro.
Bibliografía
AERTSEN, V. (2016). Cuerpos en movimiento: experiencias cinestésicas en el cine de acción hongkonés. Tesis doctoral. Universidad Carlos III.
ADSHEAD—LANSDALE, J. y LAYSON, J. (ed.) (1994). Dance history: an introduction. Routledge.
ALONSO, M. I. (2024). Narrativas audiovisuales del tango (Tesis de maestría, Universidad Nacional de La Plata).
ALTMAN; R. (2000). Los géneros cinematográficos. Paidós.
AUMONT, J. (2012). El cine y la puesta en escena. Colihue.
CADÚS, E. (2017). La danza escénica en el primer peronismo (1946- 1955): Un acercamiento entre la danza y las políticas de Estado. Tesis de Doctorado presentada en la Facultad de Filosofía y Letras, Universidad de Buenos Aires.
________ (2019). Narrativas dominantes y violencia epistémica en la historiografía de las danzas argentinas: posibilidades de desobediencia. Universidad nacional de Córdoba, Argentina.
CANCLINI, N. G (1990). Culturas hibridas: estrategias para entrar y salir de la modernidad. Grijalbo.
CAROZZI, M. J. (2019). Aquí se baila el tango: Una etnografía de las milongas porteñas. Siglo XXI Editores.
COLMEGNA FRIEDERICH, S. (2023). Procesos de reconstrucción en danza: Análisis de dos experiencias en Buenos Aires. Trabajo Final de Graduación, Licenciatura en Composición Coreográfica mención Danza. UNIVERSIDAD NACIONAL DE LAS ARTES, Departamento de Artes Del Movimiento.
COSTA. A. (2007). Saber ver el cine. Paidós.
COUSELO, J. (1977). «El tango en el cine». En: Alposta, L., Ordaz, L. y Couselo, J. La historia del tango VIII: el tango en el espectáculo, los bailes del internado. El teatro- El cine. Corregidor. pp. 1190-1328.
FRANKO, M. (Ed.), (2017). El Manual de Oxford de Danza y Recreación. Oxford University Press.
GIL MARIÑO, C. (2015). El mercado del deseo: tango, cine y cultura de masas en la Argentina de los ’30. Teseo.
_________________ (2019). «‘Un tango do ley’. Circulación y tráfico de signos corporales en las imágenes del baile en el cine argentino de los primeros años del sonoro». En Peter W. Schulze (editor) Los «transgéneros» tango. samba y ranchera: (re)configuraciones mediáticas y culturales. Iberoamericana.
GUTIÉRREZ MORENO, S. (2022). La representación de las trabajadoras de la danza en la filmografía del primer peronismo: una aproximación en clave feminista. Tesis de grado, Universidad Nacional de las Artes, Departamento de Artes del Movimiento Licenciatura en Composición Coreográfica mención Danza, inédita.
HALBWACHS, M. (2004). La memoria colectiva. Prensas Universitarias de Zaragoza.
LEPECKI, A. (2013). “El cuerpo como archivo: el deseo de recreación y las supervivencias de las danzas”. En Isabel de Naverán y Amparo Écija (eds.) Lecturas sobre danza y coreografía. Arte, pp.59-81.
ISSE MOYANO, M. (2008). La Danza Moderna cuenta su historia. Ediciones Artes del sur.
JACOTOT, S. (2008). «El género y las nuevas danzas en la Francia de entreguerras: ¿Transgresiones o crisis de representaciones?» Clio. Historia, mujeres y sociedades, 27, Métis Americas, 2008, p. 225-240. Disponible en: http://clio.revues.org/7504 Fecha de acceso: 21/0312/2023.
_______________ (2013) “Bailando en París entre las dos guerras. Lugares, prácticas e Imaginarios de American Society Dances (1919-1939)”, New World Editions.
KARUSH M. (2013). Cultura de clase. Radio y cine en la creación de una Argentina dividida (1920-1946). Ariel.
LÓPEZ GALLUCCI, N. (2016). «Coreografias Vacadas na O tango dance no primeiro cinema argentino», Vivomatografías. Revista de estudios sobre precine y cine silente en Latinoamérica, N° 2.
MARTÍN-BARBERO, J. (1998). De los medios a las mediaciones: comunicación, cultura y hegemonía. Convenio Andrés Bello.
MATAMORO, B. (1982). La ciudad del tango: Tango histórico y sociedad. Galerna.
MONTALDO, G. (2022). Museo del consumo: archivos de la cultura de masas en Argentina. Fondo de Cultura Económica Argentina.
PALADINO, D. (2002). “El cine en dos por cuatro (en la primera mitad del siglo XX)”, Revista Archivos do Filmoteca. Generalitat Valenciana, n° 41: 56-69.
PUJOL, S. A. (2013). Tango y universo juvenil: breve historia de una reconciliación. Universidad Federal de Uberlândia. Instituto de História; ArtCultura; 14; 24; 9-18.
SASIAIN, S. (2022). “Melodías De América: Cine, Diplomacia Y Negocios Desde El Sur”. Imagofagia, n.º 25 (junio):160-84.
TAMBUTTI, S. (s/f). “Danza Moderna argentina: consolidación y profesionalización» en Siglo XX Argentino. Arte y Cultura. Buenos Aires: Centro Cultural Recoleta.
VALLEJOS, J.I. (2015). “El cuerpo–archivo y la ilusión de la reconstrucción: el caso de la Consagración de la Primavera de Dominique Brun”. En: CAROZZI M. J. Escribir las danzas: Coreografías de las ciencias sociales. Gorla.
____________ (2020). Embarrar el canon: por una coreopolítica de la abundancia. Revista Arte da Cena, v.6, n.2, ago-dez.
____________ (2022). Provincializar el re-enactment: crítica de laidea de patrimonio en pos de una historicidad sensible de la obra de danza. Revista Brasileira de Estudos em Dança, vol. 01, n. 01, p. 265-289.
Fuentes:
Heraldo del cinematografista 1933- 1955.
Filmografía
Tango! (Moglia Barth, 1933, Argentina Sono Film)
Así es el tango (Morera, 1937, Cinematográfica Terra)
Mateo (Tinayre, 1937, Estudios Baires)
La Vuelta de Rocha (Romero, 1937, Lumiton)
Derecho viejo (Romero, 1951, EMELCO)
Pobre mi madre querida (Homero Manzi y Ralph Pappier, 1948, Estudios San Miguel)