AsAECA Congress

 

Political Intensities in Latin American Film and Audiovisual Studies. Identities, Devices and Territories.

March 7th, 2018 – March 10th, 2018
Celebrating AsAECA’s 10th Anniversary

The Argentine Association of Audiovisual and Film Studies (Asociación Argentina de Estudios sobre Cine y Audiovisual: AsAECA) invites researchers, professors, critics and students to participate in the sixth edition of its international congress, which will take place from March, 7thto March, 10th, 2018 at the School of Humanities and Sciences (Facultad de Humanidades y Ciencias: FHUC) of the Universidad Nacional del Litoral (UNL).
In accordance with one of AsAECA’s main goals, ten years after the Association’s foundation, this new conference seeks to consolidate, strengthen and broaden the field of audiovisual and film studies in Argentina by means of sharing, discussing and making the national and international research on this area of knowledge known.

Two of the keynote lecturers who have already been confirmed for this edition are Linda Williams and Nicole Brenez. They are professionals with renowned international careers whose lines of research are critical and innovative. Both of their areas of expertise –Williams focuses on gender and sexuality film studies and Brenez on experimental and political intervention films – are closely linked to the core issues of this conference: the political intensities of images, their multiple traditions, and their means of expression and circulation in the contemporary world.

For decades, debates revolving around cinema and politics –on politics in film and on the patterns of political features– have nourished and guided audiovisual and film studies. In Latin America, the debates about aesthetics and politics in filmmaking are a real conflict area which was first significantly stirred up in the late sixties, but is still hovering over culture and art today. The year 2018 recalls two turning points in the history of Latin American cinema for it will be the 60thanniversary of Tire dié (Fernando Birri) –an iconic piece connected to the conference’s venue– and the 50th anniversary of La hora de los hornos (Grupo Cine Liberación). The design of devices, the questions about identities (sexual, cultural, political), and the territory related concepts (national, international, transnational and global) have undergone important reformulations. In order to construct, figure and resolve political imaginaries –which are also forms of praxis– the influence of audiovisual media is crucial in present-day societies.

This conference encourages reflection on the transformations that have occurred during the last sixty years in the politics of images. Yet it also promotes the revision –based on gender and sexuality perspectives, geopolitics, affection and emotion theories, new corporealities, etc.– of traditions, styles and poetics that have shaped filmmaking practices in Latin America since its silent beginnings.

Más información

Fechas importantes

  • 31 de mayo de 2017Fecha límite para el envió de resúmenes
  • 31 de julio de 2017Comunicación de aceptación de propuestas
  • 31 de octubre de 2017Fecha límite para propuestas de presentación de libros y revistas.
  • 30 de noviembre de 2017Fecha límite para el envío de ponencias para publicación en Actas
  • 10 de diciembre de 2017Fecha límite para el pago de la inscripción
  • 20 de diciembre de 2017Fecha límite para el envío de ponencias a publicar en Actas.

Conferencistas

Linda Williams
Linda Williams

Profesora de “Film & Media and Rhetoric”, Universidad de Berkeley.

Dicta seminarios y publicó numerosos artículos en torno a “body genres”, como el melodrama, la pornografía y el cine de terror. Entre sus libros pueden citarse Figures of desire (1981), un estudio sobre el cine surrealista; Viewing Positions (1993), una compilación de trabajos que abordan la relación entre el cine y sus espectadores; Reinventing Film Studies (coeditado con Christine Gledhill, 2000); investigaciones sobre la sexualidad en el cine, como Hardcore Art (1989) y Screening Sex (2008); y su trabajo más reciente On The Wire (2014), sobre la aclamada serie norteamericana de HBO. Linda Williams es una referente en los estudios de cine y audiovisual desde perspectivas de género.

Nicole Brenez
Nicole Brenez

Profesora de Estudios Cinematográficos, Universidad Sorbonne Nouvelle-París.

Es autora de varios libros y curadora de las series de cine de vanguardia de la Cinémathèque Française. Entre sus publicaciones se destacan: De la Figure en général et du Corps en particulier. L’invention figurative au cinéma (1998), Abel Ferrara (2007), Traitement du Lumpenproletariat par le cinema d’avant-garde (2007), Cinéma d’avant-garde Mode d’emploi (2012), Jean-Luc Godard théoricien des images (2014). Nicole Brenez produce, junto con Philippe Grandrieux, la colección It May Be That Beauty Has Strengthened Our Resolve, dedicada a aquellos cineastas revolucionarios que han sido olvidados o ignorados por la historia del cine.

Sérgio Muniz
Sérgio Muniz

Cineasta, guionista y montajista brasileño.

Entre 1964 y 1980 participó en más de treinta documentales en el marco del grupo coordinado por Thomas Farkas, que la crítica cinematográfica denominó “A Caravana Farkas”. Se incorporó al grupo formado por Fernando Birri, Carmen Papio, Manuel Giménez, Edgardo Pallero y Dolly Pussi cuando estos llegaron a Brasil en 1963 tras la salida forzada de la Escuela Documental de Santa Fe. Su primer cortometraje, Roda & Outras estórias (1965) fue premiado en varios festivales. Su documental Rastejador (1972) ganó el premio Humberto Mauro/Jornal do Brasil, Río de Janeiro. Participó de la creación de la Escuela de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños (EICTV, Cuba, 1986), de la que fue su primer director académico entre los años 1986 y 1988. Publicó los libros de poesía Filamento (1963) y En San Antonio y São Paulo ou… (1997). Su último documental es Amizade (2009).